Каменный гость большой театр отзывы,
Марк Эрмлер. Пожалуйста, авторизуйтесь, чтобы оставить комментарий или заполните следующие поля:. Время мин. К удивлению дерзкого обольстителя, каменная статуя приходит
Идея возникла уже после традиционной пресс-конференции, посвященной новым постановкам предстоящего сезона. Буквально за несколько недель до премьеры название оперы появилось на официальном сайте ГАБТа. И все билеты сразу же были раскуплены. Вопрос другой: кто придет на этот спектакль? Кто будет зрителем? Мне бы очень хотелось, чтобы в Большой театр ходили не только смотреть на люстру, сказать, что я был в Большом, а приходили те, кто этот театр любит и знает, чтобы приходили не только на бренд, а на спектакль.
Конечно, это очень длительный путь. Три "Каменных гостя". До нынешней постановки "Каменного гостя" Большой театр обращался к этой опере дважды.
Премьера состоялась 19 декабря года. Спектакль шел всего три месяца и за это время был показан семь раз. Зато следующий "Каменный гость" стал для Большого театра знаковым. Постановка дирижёра Марка Эрмлера и режиссёра Олега Моралева оставалась в репертуаре более двадцати лет с го до года. За это время спектакль прошёл раз. Над новым прочтением "Каменного гостя" работал режиссёр Дмитрий Белянушкин. Для него это уже третья работа в ГАБТе.
Дирижёром-постановщиком выступил заслуженный артист России Антон Гришанин, уже известный публике Большого по вышеназванным детским спектаклям, а также по опере "Иоланта" и балету "Герой нашего времени". Новый взгляд на Дон Жуана. В истории мирового искусства существует бесчисленное количество версий о похождениях Дон Жуана.
Это один из самых востребованных театральных сюжетов, и подсчитать все его вариации просто невозможно. Каждая эпоха находила в этом герое что-то своё. Из озорника он превращался в философа, из скептика — в неврастеника, из бунтаря — в пылкого влюблённого. Александр Пушкин, чьё произведение послужило либретто для оперы Даргомыжского, дал своё, философское прочтение популярного сюжета. Его Дон Жуан — человек, впервые встретивший настоящую любовь и гибнущий за неё. И именно эта идея явно прослеживается в новой постановке Большого театра.
Кроме того, создатели спектакля пошли ещё дальше и попытались разобраться в логике поведения главных персонажей и понять причину их роковых поступков.
Они акцентировали внимание на внутреннем мире героев, которые любят, ненавидят, страдают, ярко переживая все свои чувства и настроения. Каждая сцена сыграна артистами психологически, как в драматическом театре. И музыка Даргомыжского им в этом очень помогает.
Звучит пушкинское слово о страстном Дон Гуане, не боявшемся ни любви, ни смерти. Мария Зайкова поет романсы Лауры из оперы Даргомыжского «Каменный гость», ее легкое сопрано озорно перестраивается с классического звучания на народное.
Потом действие ускоряется: от всей оперы остаются только дуэты Гуана и Анны. Герой стремительно взрослеет в каждой сцене его играет другой актер , а милое сопрано сменяется не столько поющим, сколько кричащим голосом Людмилы Дребневой названным в программке тенором.
Гармония надломлена. Однако нарастающий трагический пафос то и дело снижается лукавой режиссерской шуткой: то Дон Гуан из широких рукавов как фокусник достает цветы для своей дамы, то начинает играть марионеточными фехтовальщиками уже для публики.
После фатальной сцены встречи с Командором, бюст каменного гостя, оказавшийся пенопластовым, с неприятным скрипом разрезают ножом как арбуз. Чистилище — уже откровенная пародия на «новые формы», несообразные ни с какой гармонией: финал оперы Даргомыжского повторяют уже профессиональные певцы под аккомпанемент струнного секстета.
Бас, баритон и сопрано стоят по колено в аквариумах, в которых вода бурлит, благодаря нагнетаемому по протянутым через всю сцену шлангам воздуху. Пока певцы принимают джакузи, над ними на веревочке проплывает гроб, помахивая рушниками. В такт музыке об отполированный паркет разбиваются комья земли, а на особо торжественных нотах с грохотом падают охапки искусственных алых гвоздик. Так отпевают «Школу драматического искусства» Анатолия Васильева.
Картину довершает хохот певицы, которая в своем белом, постепенно промокающем сарафане, надетом на голое тело, очень напоминает Панночку из фильма «Вий», снятому по повести Гоголя. Раз уж появилась Панночка, то стоит ли удивляться, что из всех щелей и углов полезут и прочие ведьмы и ведьмаки. Они себя ждать не заставили: всего один антракт.
Ад предстал перед зрителями в виде балета на музыку Де Фальи и Паласио, поставленного хореографом Константином Мишиным по мотивам макабрических офортов Гойи «Капричос». Дон Жуан мертв. И Анатолий Васильев справил по нему тризну, исполненную гневом и горькой иронией. Концертная афиша Концертные залы и клубы Фестивали Рейтинги Статьи.
Афиша выставок Музеи и галереи Рейтинги Статьи. Наши подкасты. Места Рейтинги Статьи. С детьми. Афиша Места Статьи. Вход Регистрация. Москва Санкт-Петербург Ярославль.
